-
2009-10-12
霞飞坊『非青计划』80后新生代艺术群展 - [搜]
看展览说起来是件太文艺的事，淮海路说起来是条太热闹的路。
但有个闹中取静的淮海坊，里面有个“非青计划”。
“非青计划隆重推出80后艺术家群展，十位参展艺术家大都刚踏出校门。
他们的产物时而透明，时而柔软，时而粘稠，时而略带弹性，时而忧虑。”
一踏进门，有一种家的气息，也就有了轻松的感觉。
被两幅色彩鲜艳的画吸引。 画比照片上的好多了。
赵巍画作中的眼神空洞的女孩和杂乱的房间，结合他独特的用色，体现出这一代人身体孤独、心中又渴望追求慰藉的矛盾心理。（上图）
“自己是一个人”这样的想法总是会时不时地冒出来下吧，然后通过吃饭逛街看电影聊天，上网听音乐打游戏，参加活动旅游谈恋爱闹分手等等又一次忽悠过去了。
忙的时候，都没空去想自己是一个人。累的时候，还没想就已经睡着了。但它还会再来的。你是知道的。就算恋爱中，你还是知道的。
陈笑冰的黑白木刻作品中所描述的百无聊赖的大学生寝室生活状态，配以拼搭上的闪亮彩色珠片、珠管等装饰材料，映衬出繁华物质世界中空虚迷茫的心灵。（上图）
新一批的90后来了，80后有没有老了点的感伤。
09年，89年的80后也正式迈入了二十岁。我们更乐衷中于怀旧了。
我们都是怀旧控。
俞力的作品直接明了。夸张夺目的单纯和明快让人隐约感觉到一种失落和无奈，体现了80后一代表面上对于现实的欣然接受内心的恐惧及脆弱心理。希望这次将一颗颗糖果放在小时候常用的八仙桌上作为展示方式疯狗引领大家回到我们温暖殷实的“小时候”。
想必这次展览，是对80后的一种肯定和支持。
曾经评论80后的“缺乏安全感”、“痛恨人际关系”、“不囿于传统”、“叛逆”、“不安分”，
这些都不是问题。
其实都开始是奔三的人，
会懂得生计，会懂得呼吸。
就像现在我们也不必对90后忧心忡忡一样。
请关注http://iminwoge.blogbus.com
-
2009-09-26
当 宝丽来 宣布停止制造底片时。 - [i love woge]
1937年，美国物理学家艾尔文·兰德成立了宝丽来公司。
1944年研发出即时摄影技术。
1948年11月26日在市场推出世界上第一个即时成像相机Polaroid 95，当时的售价是每台89.75美元。
1972年，宝丽来推出SX－70袖珍型即时成像相机，随即风靡世界，到70年代中期时共售出了600万台。由当时的著名男演员劳伦斯·奥利维尔作为代言人，美国《生活》杂志更以“Magic Camera”来形容它。
2001年，宝丽来宣告破产。www.polaroid.com/
2005年，公司被明尼苏达州企业派特斯全球集团买下。
2008年2月，宝丽来宣布停止制造底片，转往发展数码相机业务。
同年6月，宝丽来大中华代理权被宝丽来亚太收回。而设于荷兰恩社德的胶片厂也停止生产最后一种宝丽来胶片（T600胶片）。
2009年，新的宝丽来主人是来自澳洲的艺术家及商人 Florian Kaps，其中 Florian Kaps 更建立了网站www.polanoid.net（有来自世界各地的作品）。Florian Kaps 指整个计划不单是一个普通的商业活动，更是一个打破旧观念的活动，即使一些东西不可以再赚钱也不应该消失。
Polalife：（http://polalife.com/）
如果不是因为上大二了，能站在一个更高的姿态去回忆高中；如果不是因为停产了，我大概是不会想要写点什么去纪念它的。现在的感觉就如步入晚年的妇人翻出少女时代的衣服，有点回味有点失落。
在很多人都和我一样的初中时代，在上海东方电视台还有音乐频道的时候，在周六会放很多歌手MV的大早上，你会在MV里看到各种型号的宝丽来，因为这样，你也就有了对它的初步印象。
虽然不是宝丽来发烧友，其实你也很想拥有个宝丽来。“喀嚓”一声，吐出来的黑色白边照片，不停地甩动，迫不及待地希望它的黑色快点淡去，呈现出你要的样子。你还会特意准备金色马克笔，在上面涂点什么。大概是新潮，大概是好玩，大概是欢喜，总之你乐在其中。
但初高中的我们，对于那十分昂贵的底片还是十分珍惜的。所以每一张都是有意义的，都是用心在拍的。
更有爱者，会去taobao上买专门存放它们的相册和明星片。
一位宝丽来用户从1979至1997每天拍摄一张宝丽来照片（http://photooftheday.hughcrawford.com）。
如果每天坚持做那么一件事，一年两年，五年十年，时间长了，变成一个习惯，一种瘾。做这件事，其实就是和自己对话。而每天的自己是不同的，一直让自己对这个世界充满了好奇心。回不到过去，走不到未来。惟有活在一个一个瞬间下。
记忆总是和自己，和别人有关。
高中时春节他送给我的宝丽来ONE600安安静静地躺着，仅仅做偶尔的观赏用。原先买的底片也在今年8月过期了。
可能这样我会更怀念它和他。用这个方式。
现在的宝丽来底片已经飙到十五六元一张了，可我还停留在80元十张一盒的地方。
现在富士的拍立得精美好用，但我还在考虑是否真的要放弃宝丽来。
现在不到过去，却也只能缅怀。
-
2009-06-10
《浪潮woge》奋斗记目录 - [id corner]
我们的名片，由曹迪设计完成。
外联拿着名片去拉赞助，拿回来那么多的名片们。
目录：
*Woge In Universities 专题: 秘密基地 (by徐怡琛)
*Woge Your Mind：小奋青电影专题 (by 谢小诗)
*拍： 夏日海边 (by 李宗翰)
woge street SNAP (by 俞文杰)
*搜：【搜吃 Outside SH】吃在香港 (by 丁彦之)
【搜人】建桥学院MIX乐队 (by 钱睿荪)
【搜店】田子坊瓷娃娃店 (by 杨杨)
* Woge Column文字专栏：有多少片可以重来 (by 杨格)
恋爱的犀牛观后感 (by丰雨露)
浪潮招新宣传单设计：唐霏尔
浪潮名片设计制作：曹迪
浪潮电子杂志制作：杨杨
校园杂志调查问卷总结：外联圈成员（赵崇滨 孙军 朱碧云 张钥 陆如婷）
出品
杨杨熬夜做的电子杂志。
曹迪淘杂志还做了那么多标记。
徐怡琛的独特捕捉，俞文杰的P图功力。
外联除了拉赞助外还跑寝室做的问卷调查。
华理大学生活动中心灯光师小严做的涂鸦。
-
2009-06-10
『小奋青』电影专题（by 谢小诗） - [woge your mind]
-
2009-06-09
【搜吃Outside SH】吃在香港——“大便”也能变“黄金”(by丁彦之) - [搜]
如果，把我们平时吃的火锅放在里面，你可以接受吗？
在现在的香港旺角，就有这样一间便所主题餐厅啦！笔者就是在朋友的怂恿下，笔者也体验了一次超级美味厕所餐！
【墙壁上的“尿兜”】
旺角晚晚人山人海，好在有行人专用区，不用跟车子抢路走。港铁MTR旺角站C4出口左转不远处的砵兰街240-244号的旺角文华三楼就是今次的主角—Modern Toilet便所主题餐厅。都说旺角夜晚人山人海了，夜晚用膳时间怎么也要排半个小时的队才可以进到去。终于，我们等来了走进厕所的那一刻！
【客人的座位】
一走进餐厅，就见到墙壁上的尿兜，随着LED灯变幻这不同色彩。马桶做的座位，浴缸做的桌子，浴室最常用的马赛克瓷砖，莲蓬头，毛巾样样俱全，俨然就是一副高级厕所的样子。会迫不及待想坐在马桶上，马桶盖竟然还是可以翻开的……不禁想问，有没有真的太急了又没有厕所就*&^*&% XD 视觉的冲击足够了，但这毕竟是一件餐厅，吃的到底是什么，那可是最重要的。
翻开菜单，发现其实他们家的菜式主要是各国美食，那其实也就是没多大特色。但是看见那些冰品的名字确实还满吸引人的，最起码是吸引我，可能也会恶心你。譬如冰品中的马桶一号：招牌便秘黑干屎；马桶2号：内痔出血便；马桶五号：呼噜拉稀屎；马桶7号：婴仔挫青屎……要吃就吃招牌的，我们就点了便秘黑屎干，尝试一下便秘屎干的味道～
【招牌便秘黑屎干】
在主食方面就主要有意粉，日式饭，火锅和风味餐了。在经验的教导下，最值得推荐的就属北海道恋奶锅了。名字很美，但其实就是通俗的牛奶锅，有猪，牛，海鲜可以选择。笔者偏爱海鲜，牛奶海鲜锅的味道也确实不错，甚至已经忘记自己是在捞马桶里的东西吃。
极致推荐之【北海道恋奶锅】
在香港如果吃到好吃的东西一般都会说：“好好味”，“超好味”之类的，相比较其他的菜色，这个牛奶火锅也算是出众的了。可以给他一句好好味的肯定了。总结说来，这家餐厅卖的就是一个噱头，一次感官上的冲击，也许，从某种程度上可以说是一种心理上的挑战。吃在这样的餐厅里也许就不是那么的重要了。
【实用信息】 地址：旺角砵兰街240-244号旺角文华3楼
价格：牛奶火锅---HKD 82
马桶一号招牌便秘黑屎干—HKD 40
人均消费：HKD100
-
2009-06-08
属于我们的秘密基地（by徐怡琛） - [woge in universities]
-
2009-06-08
【搜人】MIX乐队——以音乐为名(by钱睿荪） - [搜]
主音吉他手：钱昕宇 （大爷）
节奏吉他手：周小钵 （朋友一般都直接叫小波）
鼓手：李小鸥 （小鸡）
贝斯手：张小芸 （戆度）
键盘手：胡圣嘉 （小嘉嘉)
主唱：龚岚 （兔子）
夏天的暑气还没有散去，建桥学院的新生张小芸忐忑地给MIX乐队发了一条短信。不久前，张小芸在学校的贴吧里看到了一条名为“建桥MIX乐队招募贝司手”的帖子，这支校园乐队因为部分成员为实习而离去面临着青黄不接的尴尬，希望这学期进入校园的新人能给这个成军于08年初的团队补充新鲜血液。“当时真的没人了，学贝司的人本来就不多，看有人来我们也很高兴。”鼓手李小鸥说。“不过她也是唯一一个来应招的。”
不久后，拥有多年琴龄并有过乐队经历的钱昕宇和在曾经在校园十大歌手比赛飙高音时把音响唱短路的龚岚成为了MIX的新成员，加上贝司手张小芸以及二年级的鼓手李小鸥、吉他手周小钵和键盘手胡圣嘉，一群充满激情的年轻人因为共同的爱好与梦想走到了一起。
“我们的乐队目前也没什么固定的风格，硬要说的话算是有一点庞克吧。”节奏吉他周小钵介绍，他的左手指尖的老茧变硬蜕皮，那是一个吉他手一路走来的军功章。“乐队的主唱是女生，其他风格的歌不一定合适。”
新学期开始不久，MIX就开始准备他们的处子秀。第一场演出是为商贸系的某活动做暖场乐队，“当时我们唱了两首歌，一首《倔强》一首摇滚版《吻别》，现在想想真是挫。” 键盘手胡圣嘉凭借着自己商贸系文艺部长的职务和人脉，为乐队拉了不少私活，乐队频繁地在学校的各种场合登台演出，颇受同学的欢迎。偶尔也有粉丝在他们排练时过去“偷看”。
乐队平时的排练地点在学校商贸楼中走廊尽头的一间教室，平时会在周日下午练琴。这间教室里杂乱的摆放着一些椅子和一面贴着“街舞社”字样不干胶的大镜子。李小鸥的鼓和若干个音响安静地在角落里沉默，上面覆盖着床单以防灰尘。一次排练时因为音响功率太大导致教室停电，吉他、贝司和键盘一下全变成了哑巴。乐队只能很囧地把音响和乐器搬到走廊另一头的教室继续练，留李小鸥继续在原来的教室打鼓。“两间教室开着门相互呼应，一群人在走廊里弹琴唱歌，很有意思。”
演出之前，MIX也会加大排练的量，有时候他们会在晚自修之后溜到排练教室继续加练，但不敢插电，鼓面上也蒙着床单，以防制造太大动静。“学校也不是特别支持学生玩乐队，演出场地很难借，也没有可以练琴的地方，平时也不许我们在这里练。”身材高大的李小鸥显得有些忿忿。
MIX之前曾在另一支校园乐队的告别演出时登台助阵，现在在建桥学院里只有MIX一支学生乐队仍在演出。演出时也少不了状况，有时候上台前其他社团占据了太久排练时间导致乐队没有时间调试乐器与音响，结果演出时观众只能听见鼓声和主唱，“真是尴尬地想冲下去”。
“也许现在也该计划一下我们的专场演出了，也算是我们这些二年级的老人的告别，毕竟大三就要去实习了。”李小鸥说，“我想演两场。”
周小钵附和：“我也想。”
张小芸说：“我想演三场。”
“我还想天天演。” 李小鸥笑着打断她。
协助：徐怡琛 摄影： 苏丹
-
2009-06-08
【搜店 InsideSH】田子坊瓷娃娃店(by杨杨) - [搜]
田子坊。
它没有新天地奢华，却比新天地活跃。
它没有同乐坊安静，却比同乐坊成熟。
被泰康路、瑞金二路和建国中路包围的田子坊年轻而又有存在感。
它不偏不倚，成为上海这座城市的地标之一。
We à the world!
从210弄进入，沿着小路走几步，你路过一家小店。玻璃橱窗上满是彩色涂鸦留言，乳白色外墙上还挂了几件“娃娃身”衣服。这就是à小店。
all shot by 俞文杰
“à ”取自法文第一个字母，意为在此，传递，发音为“啊”，希望能和大家通过这个平台创造出更“à”的作品。“à ”小店虽小，但五脏具全。坐在歇脚的长木椅上，你可以边免费品尝店主独家炮制的香辣花生，边观看别人创作，也可以欣赏整排整排的DIY瓷娃娃。作为中国人，谷玩创意团队希望能够通过传统的陶瓷工艺，借现代的表现方式，来将一些生活的感受表达出来。豆豆作为一款传统中国造型的陶瓷产品，男娃娃叫喜豆豆，女娃娃叫福豆豆，取喜到福到之意（Lucky&Happy）。同时他们也推出了情侣瓷娃娃等系列。
“à ” 更关注的是每个平凡人的作品，因为他们真实，自然，源自内心。由衷希望中国孩子童年里和年轻人记忆中留下的不只是变形金刚，芭比娃娃，KUBRICK, hello kitty，还有很“à ”的豆豆们。
【地址】：泰康路210弄田子坊1号。
【消费】：一个瓷娃娃：９８元（可重复擦写）
一对瓷娃娃：１８０元
独家秘制小瓶花生：６元
独家秘制大瓶花生：２０元
小卡片：2元
DIY时用的马克笔三件套：10元
瓷娃娃不带走的前提下，可以免费画哦～
【链接】：
１.前身为已故艺术家陈逸飞先生的陶瓷工作室，现存其窑炉已被列入上海市文化保护目录，这家店牺牲掉宝贵的室内面积以保存窑炉原貌供游客参观。
２.àShanghai试业1个月期间，接待顾客20000余人，共计158对豆豆被超过50个国家和地区的人们带到了世界各地。àBeijing 体验店亦即开幕。
３.欲知更多内容，请登入www.toygu,com
-
2009-06-08
夏日海边(by李宗翰) - [拍]
-
2009-06-08
有多少片可以重来(by杨格) - [woge column]
图：徐凌立
“我要回到月球上去了。
—饭岛爱
高二的一个阴雨天，笔者穿上厚厚的深蓝色雨衣跨上单车驶向一个熟识的街角。在一个并不比郊区公厕强多少的猥琐摊位前，我邂逅了饭岛爱，后来的两年多里，她一直安静地待在我的D盘，送走了苍井空也送走了松岛枫，仍旧没舍得跟她说分手。2008年的平安夜，她还是走了，我以为她会如其所言回到月亮上去，于是在之后的几个天阶夜色凉如水的日子里，我会时不时坐在楼下的草坪上仰望星空，顺便追忆一下同她一起逝去的青葱岁月，后来，终于在硬盘中明白，有些人，一旦错过就不再。
我请大家看在饭岛爱的份上，暂且放下固有的伦理偏见，民族情节，大学生行为守则以及多年来苦心经营的或真或假的坚贞操守，摘下有色眼镜，习惯狗眼看人的同学尽量平视前方，挺直胸膛，满怀人文主义关怀地来审视饭岛爱，审视千千万万伴我们成长的A片女优们。悲天悯人做不出来，起码做的安静一点客观一点，好吧，开讲。
众所周知日本这个国家和民族是怎么来的吧？不知道啊，怎么这么败兴呢，我想你们要是知道的话我就不说了，虽然我们的期刊不经过发改委但堂而皇之地说总归是不好。从前有一条网上流传的，对吧，把“日”作为动词来解释，不懂的话咨询中原一带来的同学，“本”大家都知道是指谁，然后把“本”搁到“日”的后面作“日”的宾语，日，本，明白了？当然我可没这么觉得，我们要唯物一点，唯物一点。
我现在不是要讨论网上流传的这种民间的通俗的解释，我都说了，把各种各样的情节先放到一边，其实是这样的，日本的神道教里有这么一个故事，说日本列岛和日本人都是天神乱伦的产物：“天神伊邪那岐命和伊邪那美命是兄妹俩，他们树起了天之玉柱，建立起八寻殿。然后哥哥问妹妹，“你的身体长成了吗？”妹妹回答，“我的身体已经完全长成，只有一处没有合在一起。”哥哥说，“我的身体也都长成了，但有一处多余。我想把我的多余处，塞进你的未合处，生产国土，你看怎样？”妹妹答应了。于是，他们结合在一起，生下了日本各岛。”(引号里这一段长长的句子是我直接从网上拉下来的，用本本写东西就这点好。)
虽然世界上关于各个民族的产生的传说中不乏人伦问题，但千古以来胆敢公然承认自己是天神乱伦的后代的民族恐怕只有日本朋友了，当然，传说毕竟是姑妄言之，我们也就姑妄听之罢了。不过呢，日本对于自己的产生持这样一个态度也就从本质上为其日后蓬勃发展的色情产业做好了开脱。我们即将深入探讨的问题是没有办法靠我的三言两语说的清的，这些是社会学家的事情，但我们必须明白，日本人对于性有独特的见解，独特到让人不可理喻的程度，以至于欧美俄罗斯纷纷拜倒，中国更是无言以对。换句话说，正是由于对本质的理解产生了偏差，我们才会对“A片这种在我们中间稍显特殊的东西在日本老少咸宜家喻户晓其地位与孙悟空超女赵忠祥伯仲之间”而感到深深的疑惑。
而片中的@#，#￥，%&，@#，￥#等等各种元素，以及@#，#￥，#￥，@#，%@等等各种表演在我们看来是变态的，在他们看来是正常的，但其实说到底它还是变态的，因为叔本华老早就说过，一切不以生殖为目的的性行为都算作是变态的，还好弗洛伊德说接吻不算是性行为，咳咳，知识改变命运，知识改变命运。
不多扯了，上述的废话主要是让大家明白，如果洋葱觉得自己没必要用香水就随他便好了，所以在提到A片的时候，不要老觉得好像是进错了厕所似的，慌什么。现在有些曾经无数次下午拉好窗帘激情四射地看片的男生一被问及小泽玛利亚就惊恐地说：我才不看那东西，没看过。其实吧，我想说，这话相当于一个四十八岁的女人骄傲地说：“老娘现在都还是处女”效果是一样的。为他们叹口气先。
看A片怎么了？不怎么，因为床不是上床，爱不是性爱，看片又不是拍片，瞎起哄个什么。继续延伸，拍片呢，拍片怎么了？这个问题就复杂了。
总的来说，女优拍片的缘由有这么几点：1.欠钱。2.欠C。当然，一般情况下，前者还是居多些。
日本社会是高度发达的资本主义社会，而其中产阶级一直是处于一个尴尬的局面，钱说多不多说少不少，一家三口似乎永远在一个环里这么绕着，男人四点一线，女人一点一线，孩子乖乖上学，之后重蹈覆辙。有些人渴望冲破这个圈，其实也只是逃到了另外一个圈里，说的文艺点就是：飞鸟以为逃脱了笼子就获得了自由其实不管怎么样它都逃不过这片蔚蓝的天空，说的现实一点就是，you jump I jump or no living will go on.
关于饭岛爱的悲惨人生，大家去看看《柏拉图式性爱》好了，那个是根据她的自传改编的电影，电影的名字已经决定了悲剧的意味，大家不妨看看。另外，我想在此鄙视以下的一些人：
首先是看了A片就幻想让女优变成女友的男人们，你是处就不要装成鸭，最好“走肾”的时候估计一下自己的能力先，刁个什么。
借着是看了A片就幻想让女友变成女优的男人们，说你们什么好呢，你们难道就这么“要”吗，真的，除了活塞运动，人生还有其他的事情可以做。
最后是看了A片就骂贱骂骚的男人女人们，不要说人家和鸡差不多，可能玩真的时候你们还不如鸡呢，那是活生生的人，不是电源插座，没有人是天生淫荡的。
写这篇文章不是为了什么还女优一个清白，我没那个本事，再说，我也不觉得有这个必要，谁说她们不是清白的了？我们中国人有个毛病，什么事情要是说不清就不说了，一直搁着，等到发臭发毛了才拿出来见光，我只不过觉得现在该到了晒晒太阳的时候了，文章的最后送大家一句话，昆汀的《天生杀人狂》里的经典台词：我纯洁的一刻远胜于你邪恶的一生。相信看了《柏拉图式性爱》的朋友们会更加深刻地理解这句话。希望大家在茶余饭后仔细想想，我们与女优男优们比起来，到底强在哪里了，也许饭岛爱们需要的只是我们对她们一个更加公正，客观，甚至更加人性的态度，她们不要求接受，只希求理解，她们纯洁的一刻与社会上有些人邪恶的一生比起来，究竟谁应该在人性上获得最后的肯定呢？至少，饭岛爱用死给这个问题划下了足够意味深长的省略号。
有多少片可以重来 有多少人值得等待
当A片已经桑田沧海 是否还有勇气去拍
协助：曹迪室友（查了将近六万多字数的资料）
-
2009-06-08
恋爱的犀牛观后感（by丰雨露） - [woge column]
从前有一个近乎偏执的男人，死皮赖脸地，忘乎所以地爱着一个女人。
这大概就是所谓的剧情了吧。这个戏在说什么真的很难用言语表达。随处都可以看到内心赤裸的独白但是缺少叙述一个故事应有的逻辑性。在商业化主导的今天我们有太多对于情节性的依赖，几乎都忘记了视觉作品中叙述性和抒情性的并存。以至于你听着那些天马行空匪夷所思的倾诉用的排比句，你才突然意识到自己只是在旁观别人波涛汹涌的爱情，你深切地感慨没有人可以活得像一场舞台剧。
于是感到爱莫能助并且无法自拔。
他用癫狂又沉醉其中的声音唱到：
你永远不知道，你是我渴望已久的晴天，你是我猝不及防的暴雨。
你永远不知道，你是我难以忍受的饥饿，你是我赖以呼吸的空气，
你是我温暖的手套，冰冷的啤酒，带着阳光味道的衬衫，日复一日的梦想。
这种单纯到受人怜悯的爱情，这种无视整个世界的狂热，我们触手可及的年少，我们无所安放的青春。
你看的懂吗？我看不懂。
可那又怎么样呢。
好像那些争论卡夫卡的作品有什么现实一样，总有过多牵强附会的引申义。他可能没有洞悉资本主义本质，他可能只是一个活在自己世界里的自闭症患者。
我觉得一个作品的内涵这样的问题本身是不存在的。人是倾向于表达的动物，自然的是呈现出一种切身或者理想性的景象，而不是做作姿态，有目的性的东西。
小众的戏剧确实存在的，他们不以观众的接纳能力为才出发点，而完全出自作者自己自恋性的表达欲。这对于观众的猎奇心理是丝毫没有价值的，尤其在这个物质横流的年代。
小剧场，或者叫做幻觉式戏剧空间。通常是立体的，舞台跟观众距离3米之内，没有固定的具有现实意义的场景和人物身份。具体地说，这里可以使客厅也可以是公园。两个人可以同时是情侣和路人。所有设置简单而直观，表现人物的直觉和情感。
那段时间把这个归类为先锋。先锋”本是一个时间的概念，有着很大的流动性。时运推移，人事递变，昨日的先锋，今天也许会变成后卫。所以我认为，他不是一种不是归类，而是一种态度。
你可能会打着哈欠觉得他无聊至极不可理喻。你也可能泪流满脸随他歇斯底里。
很多年以前有人说，讨厌马拉多纳的会有一万个理由。但是喜欢他的永远只有一个理由。
笔者去看了3月在上海大剧院的恋爱的犀牛十周年纪念版。而后略感失望。
很少能在论坛上给艺人或者作品打满分，即便是自己狂热钟爱的。因为总觉得他还有拓展的空间，还能带来更多的惊喜。但最后发现他最辉煌的时候我们已经不觉错过了。比如95年的王菲，还有99版的恋爱的犀牛。
我始终无法接受所谓力量型演技的男主角。不知道下次会不会用一个速度型演员。我知道他念台词很有爆发力。但是我还是怀念当初唯唯诺诺矛盾忧郁的马路，那个小人物，承载着深藏角落的爱情幻想。
我知道新加的词有对时事的调侃，但是还是接受不了他们哗众取宠的肢体动作，和精致舞美掩盖不了的脂粉气息。
十年，可以让小众变成流行，由先锋变成俗套。
我呢，我无意于成全你的花里胡哨，只是不想丢失了我的歇斯底里。
-
2009-06-08
woge street SNAP（by俞文杰） - [拍]
Grey matches perfectly pink.
"Shining" hat is a wonderful choice in summer.
Recessive colour is one of the popularities in 2009.
Girls like micky, especially pink micky player.
Ski boy? We are ski girls!
We love this kind of glasses^^
She is a girl who makes the red more "red" .
Don't like taking an umbrella with you? Here is the cricket-cap.
words from angela yang
浪潮woge
沪上大学生生活地图。
反对平庸。拥护浪潮。
共1页 1
